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Tuto Studio & FAQ (à lire attentivement) ...
Prepararsi prima di entrare in studio: checklist da seguire...

A titolo indicativo, ecco un programma classico per una registrazione di 4 titoli:

 

1) Stabilisci una data di registrazione, per 4 titoli: 3 giorni di riprese, 2 giorni di missaggio (fai il missaggio almeno due settimane dopo le riprese: devi lasciar riposare tutto) L'impostazione delle date dà scadenze e mette una sana pressione.

 

2) Conoscere la data, lavorare come un matto tutti i giorni in gruppo e/o individualmente... fuori servizio: tanto click, sistemare le strutture dei pezzi pensandoci davvero, fissare i tempi, registrare le ripetizioni e ascoltare ancora, fare più concerti possibili.... insomma arrivare in studio con una sola domanda: l'interpretazione della voce, il resto deve essere stato pensato prima.

 

3) Tutti i componenti del gruppo devono possedere perfettamente i brani da registrare, vale a dire che ognuno può suonarli da solo. Non improvviserai il tuo assolo di chitarra in studio, lavoraci prima!

 

4) Per essere in forma, per eliminare i problemi della persona, dell'ego... la coesione musicale che passa principalmente dalla coesione umana, tutti devono tirare nella stessa direzione.

 

5) Prendere ritmi dal vivo: cerca il più possibile in base al livello musicale di ciascuno di essere il più possibile a cavallo del ritmo, quadrato, devi essere quadrato. Il livello del tuo batterista è... decisivo.

 

Una menzione particolare per la canzone che è al centro del risultato finale, bisogna aver lavorato prima: la precisione, l'intenzione e la collocazione ritmica... Si può concepire il pezzo più originale che sia, se la canzone n non è pronto, il tuo prodotto finale non durerà. Altrimenti, c'è un software per correggere tutto ciò ma ci vorrà del tempo... un sacco di tempo, conta una bella mezza giornata per titolo per la registrazione vocale e l'editing a mano.

Scegli lo studio di registrazione:

 

Le tariffe

 

Come molte cose, è il nerbo della guerra. Non aspettarti di trovare uno studio degno di questo nome con un tecnico del suono a tua disposizione senza sborsare almeno 300 euro al giorno: il lavoro, l'affitto, l'uso dei locali e delle attrezzature non sono gratis.

 

Pianifica un budget ragionevole a seconda del numero di canzoni che vuoi registrare, degli arrangiamenti che hai pianificato, del numero di musicisti esterni che vuoi aggiungere… sapendo che il tempo è denaro e più sarai pronto… meno tempo avrai sprecherà...

 

 

L'attrezzatura dello studio

 

Come con un musicista, gli strumenti di un ingegnere del suono sono rivelatori.

 

Senza voler aprire una polemica su digitale vs analogico, la scelta di studiodulac è quella di godersi il meglio dei due mondi.

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Il luogo, l'ambiente, gli ultimi preparativi

 

Può sembrare una banalità ma devi stare bene dove registri, è un momento che finalizza un lavoro, ed è meglio se è in un posto dove ti senti a tuo agio, calmo, penard. Attenzione, tutti sono lì per dare il meglio di sé, quindi sei comunque in un ambiente lavorativo ma se l'ambiente è piacevole, questo è un vantaggio.

Come sarà organizzata la registrazione?

 

La registrazione del suono

 

È decisivo, comunque d'ora in poi sei nelle mani del tecnico del suono. La logica musicale impone che per ogni brano si possano provare riprese diverse, ma questo è riservato a chi ha tempo e quindi denaro.

Detto questo, devi prima aver definito il tuo colore sonoro generale, quindi aver trovato individualmente e soprattutto in gruppo l'attrezzatura desiderata e ovviamente le impostazioni appropriate.

 

E perché non fare riprese dal vivo anche se è più impegnativo?

 

Da un po' di tempo va di moda registrare separatamente, si comincia con la batteria, poi si registra il basso... etc, tutto quel click ovviamente. I difensori di questo metodo vi diranno che è una comodità, un risparmio di tempo, che permette più libertà, che alla fine il prodotto sarà molto più pulito, inoltre molti musicisti lavorano così e patati e patata.

È vero che questo metodo dà i suoi frutti nel mondo professionale che, per motivi di orari scaglionati (i musicisti non sono necessariamente tutti presenti contemporaneamente), utilizza la registrazione separata.

 

Bene, ma voi che suonate in gruppo, e che ovviamente vi divertite a farlo, perché non provare a ripristinare una complicità musicale che si esprime al meglio suonando in contemporanea? E soprattutto, cosa fa il suono di un gruppo? L'attrezzatura utilizzata e la sua maestria, va bene, ma è soprattutto il numero di ore passate a giocare INSIEME.

 

Ciò che fa un buon gruppo non è necessariamente il tecnicismo aggiunto di ciascuno dei suoi membri, ma è molto di più la complementarità (che richiede anche una certa forma di tecnicismo, diciamo qualità musicali). Un buon set up (ovvero ognuno al suo posto) fa la coesione e quindi la rilevanza musicale del gruppo.

 

Tutti avranno capito che per considerare live take (cioè almeno Basso-Chitarra-Batteria), bisogna arrivare già pronti, essersi già registrati con il click, aver controllato in particolare che i ritmi fossero impostati.

A questo proposito un appunto, è preferibile, anzi fortemente consigliato che il bassista e il batterista abbiano lavorato sulla loro coesione ritmica. La coppia "basso-batteria" è molto importante, sono le fondamenta di un pezzo, se sono traballanti lo sarà anche il resto.

 

Quando ascolti di nuovo la tua musica, concentrati sulla collocazione delle note di basso sui diversi elementi della batteria e più in particolare sulla grancassa; cura le introduzioni, le riprese, le chiusure dei brani e ruota le diverse parti per trovare la chiave di volta: il GROOVE.

 

Il clic

 

Prima osservazione: usare il click senza che i musicisti del gruppo si siano abituati a lavorarci, è inutile.

Per trarre vantaggio da ciò che può portare un clic, è necessario padroneggiarlo (consiglio: ogni musicista lavora sulle sue parti per sei mesi, tutti i giorni, al clic... e vedrai, ci sta).

 

Ripassiamo velocemente l'utilità del click per facilitare la ri-ripresa. Se è obbligatorio quando si utilizzano macchine, campioni, ecc. quando i musicisti sono in carne e ossa, possiamo permetterci di farne a meno. Molte canzoni che tutti conoscete sono state registrate senza click, solo un famoso esempio, la Brain New Cadillac dei Clash sull'album "London Calling", non è regolare, accelera sempre, ma è proprio questa costante accelerazione che fa il fascino del pezzo…

 

Ciò significa che il clic o meno deve corrispondere a un requisito artistico. Ma devi sapere che nella maggior parte dei casi essere regolari è proprio un requisito artistico :-).

 

Ci sono" (ri-registrazione)

 

Se le riprese ritmiche sono quadrate, con l'intenzione desiderata, il re-re dopo, è solo felicità o altro, può essere una grande delusione. Solo alcune osservazioni:

 

Per le chitarre, specialmente se ne suoni tre (chitarra, basso, batteria), raddoppiale usando configurazioni diverse, questo arricchisce il suono e in più permette al mix di avere effetti sbalorditivi. Se usi gli effetti, è meglio usarli durante le riprese: gli altoparlanti hanno molto a che fare con la qualità del suono, e l'aggiunta di alcuni effetti in seguito come Big-muff o plug-in... essere molto deludente.

 

Le voci: poi c'è la prova della verità. Per la voce solista o la voce, se non sei al passo con i tempi, diventerà presto evidente e lì entriamo in tutti i tipi di giocherellare in cui i tecnici del suono sono specialisti. Attenzione ai contraccolpi se la tua voce non è in concerto come quella che è stata registrata, verrà ascoltata...

Un voto, è inarrestabile, passa o no, e con la migliore volontà del mondo e tutto il lavoro che vuoi, non cambierà molto la faccenda. La qualità della voce verrà giudicata molto più severamente rispetto al resto da chi ti ascolterà, ti lascio indovinare il perché…

 

Infine ultima osservazione, in re-re, oltre alle idee che avevi preparato, se ti rimane del tempo, soprattutto non esitare a registrare una nuova idea (percussioni, note di chitarra o piano, ecc.) che ti sembra per migliorare il tuo titolo, dopo il missaggio manterrai ciò che ti sembra rilevante.

Il mix

 

Prima di tutto, non è consigliabile mescolare subito dopo le riprese. Concediti almeno una quindicina buona: le tue orecchie sono stanche per aver suonato, poi ascoltato, poi riascoltato, poi riascoltato le tue canzoni. Devi creare un vuoto, lasciare riposare tutto questo.

 

Fino ad ora avevi ascoltato il tuo futuro lavoro piatto. Durante le sessioni di missaggio, dovremo creare un'atmosfera da tutto ciò. Come in cucina, più gli ingredienti sono di buona qualità, più il cuoco sarà abile, fine, inventivo, più il risultato finale sarà risolutivo.

 

Prova le tue tracce...

 

La registrazione è un'opportunità per sistemare una canzone, quindi è meglio mettere le probabilità dalla tua parte per produrre la migliore versione possibile. Per fare questo, prova bene le tue canzoni e assicurati che tutti abbiano la stessa visione.  Quante volte abbiamo sentito: "Ah! l'hai fatto in quel posto lì al basso".. Se ti rendi conto il giorno della registrazione che non hai in mente la stessa struttura o gli stessi dettagli di break o arrangiamenti, questo potrebbe dare un aspetto amatoriale alla tua produzione e sprecare non solo il tuo tempo e le tue energie.

 

Quando parti per lo studio, pensi di essere pronto e che le tue canzoni stiano suonando bene durante le prove. Se ti prendi il tempo per registrarti e ascoltare, vedrai che non sei a posto, che ci sono molte derive, poche note che arrivano da chissà dove. In studio, questo non perdona e non c'è molto spazio per l'amatore se vuoi incidere il tuo lavoro.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

È possibile per te con un semplice smartphone rimediare a questo. Devi registrarti, ascoltarti, migliorare grazie a una tecnica abbastanza semplice: iniziare con un solo pezzo, o anche due, ma non di più per accontentarti della qualità della registrazione. Quindi puoi andare più veloce. Registra le tue ripetizioni e vedrai chi ha lavorato e chi no. Ti consigliamo vivamente di farlo. Potresti avere qualche problema a ottenere un mix bilanciato, ma finché riesci a sentire tutti, questa è la cosa principale. Grazie a questo ascolto capirai meglio il tuo pezzo dall'esterno e soprattutto vedrai i punti da migliorare. Non cercare la perfezione, non esiste...

 

È anche importante dare al corpo e alla mente il tempo di assimilare le sessioni di ripetizione, soprattutto quando sono ravvicinate per un breve periodo di tempo. Meglio quindi prendersi qualche giorno di riposo prima di una sessione di registrazione, che può anche permettere di ritrovare un dinamismo e un piacere che si provano meno dopo intense prove._cc781905-5cde-3194-bb3b -136bad5cf58d_

 

Bene ! Dopotutto, facciamo musica per divertirci! Quindi non prendere tutto per oro colato! Salva i momenti di lavoro e i veri momenti di energia che danno piacere. Questi momenti di lavoro sono lì solo per non sprecare i soldi che investirai nella produzione del tuo album e per permetterti di andare avanti. I momenti delle prove sono momenti magici da vivere intensamente quindi "mantieni la calma"

 

Pensa al metronomo

 

Suonare in studio richiede una precisione molto maggiore rispetto a suonare dal vivo, poiché la minima imprecisione può essere ascoltata sulla registrazione. Ciò influisce sulla qualità del risultato e riduce le possibilità di editing e missaggio.

 

Per metterti in queste condizioni, abituati a ripetere “al clic”, cioè con un metronomo. Può anche permetterti di abituarti alle condizioni di registrazione in studio, lontano dall'energia del live dove il pubblico spesso aiuta a spingerti come musicista o cantante.

 

Durante la registrazione, sta a te decidere se preferisci che tutti o solo il batterista faccia clic. Puoi anche decidere, soprattutto se stai registrando in un gruppo, che nessuno abbia un clic per preservare uno slancio naturale, ma tieni presente che questo probabilmente renderà la tua canzone meno precisa.

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Determina il risultato desiderato in altre parole: fissati un obiettivo!

 

Una domanda principale è perché registri le tue tracce. Distribuire un modello ai professionisti? Per far ascoltare la tua famiglia e i tuoi amici? Questo peserà sulla tua esigenza e ti aiuterà a determinare, durante le sessioni di registrazione, quali tracce conservare e quali rifare per ottenere la qualità desiderata.

 

Scegli l'ordine delle canzoni

 

Non possiamo dirlo abbastanza, registrare in studio può essere destabilizzante quando non ci sei abituato. Tutto ciò che può essere utilizzato per creare fiducia è utile e anche la scelta dell'ordine dei pezzi è importante. Inciampare in una canzone può essere molto frustrante, quindi è meglio iniziare con quelle che conosci meglio!  Questo ti permetterà di avvicinarti a canzoni più complesse con più serenità.

Prepara i tuoi strumenti

 

Accorda attentamente tutti i tuoi strumenti e ricordati di farlo regolarmente durante le tue sessioni. Se hai intenzione di registrare una batteria, non dimenticare di far accordare le sue pelli! Per questo, è meglio andare in negozio per chiedere consiglio e servizi a un professionista. Chiedi al tecnico del suono se non è il caso di cambiare le pelli della tua batteria, non c'è niente di peggio che registrare pelli stanche...

 

Cambia le batterie con delle nuove

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Quante volte è successo in studio... soprattutto se hai una chitarra o uno strumento a batteria (chitarra attiva o elettroacustica... e wow! quando registri, le batterie sono scariche... Controlla le tue batterie con un voltmetro o meglio: acquista nuove batterie prima di venire in studio :-).

 

 

Ripara il tuo strumento

 

Il giorno prima della registrazione, è troppo tardi per cambiare le corde. Per i bassi, dovrai pensarci almeno una settimana prima e cambiare contemporaneamente tutto il set per mantenere un suono omogeneo da una corda all'altra. Se hai bisogno di cambiare le corde di budello, metallo, nylon o Alliance, lascia che si stabilizzino all'altezza desiderata. Prenditi cura di tutti i piccoli ronzii e altri rumori che normalmente non ti saltano all'occhio ma che i microfoni non lasciano passare. Una visita dal tuo liutaio qualche giorno prima potrebbe non essere vana.

 

Riscaldamento!

 

Se sei abituato a suonare dal vivo, probabilmente avrai notato che di solito suoni meglio alla fine che all'inizio di un concerto. Ha senso, il tuo corpo e la tua mente hanno bisogno di andare avanti! Lo stesso vale durante la registrazione, quindi è meglio concederti del tempo per riscaldarti e riprodurre i brani alcune volte prima di iniziare a registrare.

 

Gestisci il tuo tempo e la tua energia

 

In generale, come hai visto nei suggerimenti precedenti, gestire il tuo tempo è la chiave per una registrazione di successo! Pianifica per quanto tempo dovrai registrare e fai del tuo meglio per rispettarlo. Questo ti farà risparmiare frustrazioni inutili lucidando un pezzo - meglio andare avanti e finire tutto in tempo.

 

Gestire il proprio tempo significa anche cercare un buon ritmo per le proprie sessioni. Niente uccide l'entusiasmo come una lunga attesa, e se fai troppe pause perché non sei abbastanza preparato, è probabile che influisca sul coinvolgimento generale.

 

Una buona padronanza del tempo è essenziale durante le sessioni di registrazione. Una mattinata intera non è troppa per installare tutto. Questo implica che tu abbia deciso in anticipo come procedere: dal posizionamento dei microfoni alla pianificazione delle canzoni da registrare, giorno per giorno, pensando alle tante pause, al cibo, all'immancabile bottiglietta d'acqua, ecc. Se lavori da solo e con la tua attrezzatura, il rischio di veder passare i giorni senza mai finire il lavoro è grande e hai tutto l'interesse a rispettare rigorosamente la tempistica che hai definito in precedenza.

 

Un buon modo per apprendere il tempo è optare per un ordine dei brani da registrare, dal più semplice al più complesso. Se non riesci a finire di registrare la prima traccia più semplice nel tempo che hai assegnato, puoi star certo che non sarai in grado di finire l'intero album in tempo. Per mantenere un suono coerente da un brano all'altro, è importante non modificare la posizione dei microfoni una volta posizionati e mantenere le impostazioni dell'attrezzatura durante le sessioni. Se devi interrompere la tua registrazione, in studio, per mancanza di tempo, pensa che altri musicisti verranno dopo di te e che il tecnico del suono dovrà non solo cambiare la configurazione del locale ma anche modificare le impostazioni della sua attrezzatura.

 

Conosci te stesso

 

Dal momento che non puoi sapere come reagirai in una sessione, specialmente se è la tua prima registrazione, metti alla prova il tuo comportamento facendo alcune rapide riprese, ad esempio a casa. Non hai bisogno di hardware sofisticato per questo perché la ricompensa sta più nella tua capacità di suonare sapendo di essere registrato che nella registrazione stessa. Un semplice microfono collegato a un computer, un cellulare con la funzione "registra" andrà benissimo.

 

Adatta il tuo gioco

 

La registrazione in studio e la performance dal vivo non hanno assolutamente nulla a che fare l'una con l'altra. L'energia che dai in concerto davanti a un pubblico distante diverse decine di metri non deve essere per microfoni posti a pochi metri da te. Per non deteriorare il suono, adatta il tuo modo di suonare suonando molto più leggero durante la registrazione, conserverai così il colore naturale del tuo strumento.

 

Stampa i tuoi testi in 3 copie

 

Affinché il tecnico del suono possa seguire le tue parole e riportarti nella struttura del tuo titolo, è fondamentale fornirgli una copia dei tuoi testi. Fornisci anche copie per i membri del gruppo  e per il regista/produttore se ce n'è uno che ti guida in modo che possa annotare i passaggi delicati, o addirittura tagliare il tuo testo! . Quindi 3 ex è un minimo, non dimenticarlo.

 

E infine... Goditi l'esperienza!

 

La registrazione è un passaggio significativo per un musicista e può permetterti di comprendere il tuo modo di suonare in un modo nuovo, quindi sfruttalo al meglio! Per un gruppo, una registrazione rappresenta il lavoro ma è anche un momento privilegiato, la concentrazione e l'eccitazione che possono aiutare a stringere il legame tra i membri. Se comunichi il tuo progetto, una registrazione può essere l'occasione per rivelarti sotto una nuova luce, quindi puoi cogliere l'occasione per filmare tutto questo... e aggiungere al tuo CV: "studio experience" ;-)

 

 

Testi "copiati/incollati" e liberamente adattati nel rispetto del racconto dei rispettivi autori, ecco le fonti:

 

https://www.zikinf.com/articles/scene/save-studio.php

http://www.riffx.fr/en-pratique

http://celticharpblog.com

http://mastering.online.fr/preparationregistration.htm

E dopo?  quali sono gli errori da evitare?
Errore n. 1 dei batteristi:
5 errori da evitare per i membri della band in studio!
3 errori da evitare per i bassisti in studio!
Anchor 1
Gli errori dei rapper in studio!
FAQ (Questions fréquentes)

  • Est-ce que vous enregistrez du Rap ?

 

Bien sûr, nous sommes capable de tout enregistrer, même un groupe vocal ou un quatuor à cordes... Il y a cependant une disposition importante à connaître, notamment pour l'"instru" sur lequel vous aller chanter: Si vous souhaitez enregistrer selon les standards de l'industrie, votre musique doit être enregistrée au format ".wav" en 24 bits impérativement.

 

Si vous apportez du mp3, libre à vous, mais sachez que nous ne serons pas responsable de la qualité sonore du produit que vous allez enregistrer et nous vous demanderons de ne pas faire de publicité pour le studiodulac.

 

  • Si vous téléchargez une musique depuis youtube sans avoir payé le beatmaker, libre à vous mais vous serez dans l'illégalité et potentiellement soumis à des poursuites judiciaires par le créateur de l'oeuvre musicale que vous aurez pillé.

 

  • Pour les rappeurs qui réservent à la demi-journée seulement, une réservation de 100 euros sera exigible par virement bancaire 15 jours avant la séance. Le solde sera à régler en fin de séance avant la remise des fichiers enregistrés.

 

il y a également un tuto spécial rapper à l'onglet "Préparation" pour vous aider à aborder une session d'enregistrement, cliquez ici pour vous y retrouver!

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  • Faccio rap, vorrei prenotare lo studio e invitare gli amici?

 

Per un rapper indipendente accettiamo che tu sia accompagnato daun solo amico, è più divertente per l'esperienza e può renderti più efficiente. D'altra parte, il posto non è un posto dove invitare i tuoi amici e giocare in modalità "mettersi in mostra" o per visitare la città, è un posto dove lavori... quindi dimentica l'idea di divertirti con diversi persone in questo studio per "vedere come funziona".  Su questo siamo severi.

  • Devo solo fare il check-in solo per un'ora, quale sarebbe la tua tariffa?

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Questa richiesta viene spesso espressa da rapper, agenzie pubblicitarie o anche persone sconsiderate che immaginano che un'ora sia più che sufficiente per registrare una canzone di 3 minuti...

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"Non si noleggia una Ferrari per fare il giro dell'isolato".

 

"Non andiamo in un ristorante stellato come in un fast food".

 

È quindi utile sapere come funziona uno studio per capire che i due servizi sono di diversa natura...

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Una sessione in studio di registrazione richiede un po' di tempo di preparazione, non pratichiamo un rapporto tipo "ciao / buonasera", né registrazioni istantanee del suono come a volte chiederemmo a un fotografo di scattare il nostro ritratto in una cabina fotografica!.

​

Piccoli studi dedicati a "parlare" dotati di una semplice cabina di registrazione vocale saranno sicuramente più adatti e molto meno costosi di noi. Possiamo consigliare uno studio nella zona.

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Lo studio pertanto non applica una tariffa oraria. Il tempo minimo che possiamo dedicare a un cliente è una sessione di 4 ore, lo stesso prezzo di un noleggio di barche a motore sul lago di Annecy...

Image de Jason Briscoe

  • Je voudrai enregistrer 8 titres combien ça va me coûter ?

 

     On est incapable de répondre à votre question sans connaître votre projet, le nombres d'instruments, de musiciens etc.

     Le budget de votre projet dépendra du temps de studio que l'on devra calculer.

 

     Pour évaluer ce temps, donnez nous des détails sur les tâches que vous allez nous confier.

 

     Voici des exemples:

 

  • Donnez-nous à entendre vos maquettes, même enregistrée sur un smartphone avec un son tout pourri, nous avons besoin de savoir dans quel style vous évoluez, le nombre d'instruments à enregistrer / mixer, la difficulté technique de l'ensemble. Il ne nous appartient pas de juger votre musique mais de prévoir le temps qu'il va falloir pour l'enregistrer et definir comment on va l'enregistrer...

 

  • Avez-vous déjà enregistré votre voix? Quel est votre niveau, avez vous une expérience de studio? Un exemple: si vous nous demandez d'enregistrer votre voix sur 8 titres en 1 journée, sachez que votre voix sera complètement HS au bout d'un moment, il faudra donc prévoir d'enregistrer en plusieurs séances, le calcul du temps à passer ne sera donc pas arithmétique dans ce cas....

 

  • Quelqu'un qui n'a aucune expérience du studio pense qu'il va être capable d'enregistrer 3 titres guitare / voix dans la journée... alors qu'une journée ne sera peut-être pas suffisante pour enregistrer qu'un seul titre sans avoir eu le temps pour le mixage et le mastering! Faites nous confiance dans l'évaluation du temps à passer, notre but n'est pas de jouer la montre mais de vous servir!

 

  • Combien il y aura-t-il de sources à mixer? Avez-vous enregistré tous vos instrus par vous-même? Souhaitez vous des musiciens additionnels? ...

 

  • Souhaitez-vous bénéficier des équipements du studio ou bien projetez-vous de venir avec votre matériel? Décrivez votre matériel...

 

Et pour finir, si la qualité de votre son n'est pas excellente chez vous, ne nous demandez pas de copier/coller votre travail chez nous au studio pour faire des économies de budget car on ne pourra pas arranger grand-chose à votre son... (selon le célèbre adage: "sheet in => sheet out"). Pour créer un bon son, il faut y passer un certain temps... et avoir le matériel ad-hoc, c'est la raison d'être du studio.

 

En revanche, si vous venez déjà avec votre son et qu'il vous plaît, le processus d'enregistrement sera plus rapide...

 

Merci donc de nous donner le maximum d'infos sur votre projet pour nous permettre d'évaluer votre budget!.

  • Pour un groupe, combien de temps faut-il prévoir pour l’enregistrement de nos titres ?

 

Pour un groupe de rock, prévoyez un jour et demi par titre, mixage compris. C’est une règle basée sur l’expérience et c’est facile à calculer.

 

Exemple: si vous voulez enregistrer 2 titres, prévoyez 3 jours (2 jours pour l’enregistrement et ½ journée par titre pour le  mixage).

Evidemment, le temps passé ne sera pas le même si vous venez seul(e) avec votre guitare ou si vous prévoyez des arrangements sophistiqués… Cette moyenne vaut pour un groupe « semi-pro », « moyennement » expérimenté mais qui veut faire du bon travail. 

 

 => Pour un rapper ou un groupe de rappeurs bien préparé: 2 ou 3 titres en ½ journée (soit une séance de 4h de voix sur une "bande son" fournie, mixage inclus). 

  • E per una demo simply ?

 

Se sei pronto per suonare dal vivo, possiamo :

 

1) registri tutto ad un tratto, ti ritroverai con un "flat mix" e il premaster. Questa formula può essere adatta ad un gruppo che vuole realizzare il proprio lavoro dopo le prove e presentare il proprio demo per trovare concerti... La giornata di 8 ore può essere così suddivisa : 3 ore per l'installazione e trova il tuo suono, 3 ore per registrare, 2 ore per mixare " à plat " e finalizzazione. C'è una versione più comoda, è launa sfida dal vivo di un giornodalle 12:00!

 

2) registra tutte le tue parti ritmiche da un lato con una voce testimone e in un secondo tempo, la voce principale, i cori, gli assoli, che richiede più tempo, ecc. in questo caso due titoli saranno un ottimo massimo...

 

Possiamo vedere qui che la durata dipende dalla tua preparazione, e che tutto dipenderà dalla tua ambizione e dal tuo livello di esigenza: otterrai musica vivace con la sua energia e i suoi piccoli difetti o una produzione professionale che non lascia nulla al caso... è non lo stesso budget sarai d'accordo.

  • Je voudrais offrir à ma fille / mon fils une séance de studio pour réaliser une démo pour l'émission de tf1 "the voice" ?

 

C'est une séance de 4 h qu'il vous faut pour enregistrer un titre et de 6 heures si vous désirez enregistrer 2 titres.

 

Venez avec une musique instrumentale de type karaoké que vous aurez au préalable téléchargé sur un site spécialisé, votre séance sera pilotée par notre ingé-son et le producteur / réalisateur du studio.

 

Nous donnerons des conseils sur:

  • son placement rythmique de voix;

  • la manière dont il/elle doit interpréter sa chanson sur le plan de l'intonation;

  • l'authenticité / sincérité de sa voix, l'aspect émotionnel qui s'en dégage;

  • et ferons en sorte qu'il/elle donne le meilleur pour sa performance.!

 

  • Combien de temps à l’avance faut-il réserver ?

 

Dans l’idéal, 2 à 3 mois à l’avance. Cela vous fixe une « deadline » et vous motive à vous préparer pour le studio.

Sinon, posez nous la question, mais sachez que si « c’est pour demain » cela ne sera pas possible!.

 

 

  • Prepare ?  in cosa consiste?

 

Dai un'occhiata alla nostra scheda« Tuto »sotto la voce “ More ” troverai tutto quello che devi sapere per essere “ archi-prêt_cc705-31-9 bb3b-136bad5cf58d_”. Il tecnico del suono che verrà scelto per l'esecuzione della tua registrazione ti chiamerà per preparare al meglio la tua sessione e ti farà le solite domande del tipo: che stile musicale suoni ?, quali materiali porterai a studio ?, qual è l'ordine dei titoli ? Hai i tuoi testi stampati, ecc.

  • Il mix: cosa fa il tecnico del suono?

 

La miscelazione è molto simile alla cottura... Se dovessimo confrontarla con l'arte culinaria, potremmo dire che la registrazione sarebbe la fase di raccolta e preparazione degli ingredienti e la miscelazione della cottura e della presentazione del cibo. Per il missaggio, il tecnico del suono prende ciascuno degli strumenti o gruppi di strumenti e li posiziona nello spazio, aggiunge un po' di spezie (EQ, Compressione, effetti) e la sua salsa personale per ridurre finalmente tutte le tracce registrate in 2 tracce in stereo... che chiameremo: "pre-master".

 

  • Il master ?  cos'è?

 

C'è un buon file da scaricare nella scheda“ Mixing ”

  • È possibile dormire in studio?

     

Sì, abbiamo una formula " low cost " prevista per questo a 7 euro a notte ea persona. (vedi tab :"Per alloggiare")

 

  • E' possibile parcheggiare?

 

Sì, nel nostro cortile è disponibile un parcheggio recintato gratuito. Possiamo ospitare una decina di automezzi e un camion pieno di attrezzature.

 

  • È possibile fumare in studio?

     

Certo che no, ma puoi rilassarti all'aperto nel nostro "salotto estivo".

Questo è anche il posto dove puoi mangiare.

 

  • È possibile bere in studio?

 

Si ma... perché c'è comunque un MA: Lo studio è posto sotto la vigilanza del fonico e del titolare che avranno cura chenessuno si avvicina alla consolle con una birra o altra sostanza liquida in mano. Ci sono molte occasioni in cui non stiamo attenti, non ve le descriveremo qui... Quindi vogliamo essere "cool" ma in cambio ci aspettiamo che i nostri clienti abbiano il massimo rispetto per l'attrezzatura. in studio e SOPRATTUTTO una particolare attenzione alla consolle. A parte questo, sì... puoi bere birre sul divano (non ha più paura ;-) ), ci sono posti nella sala di controllo e persino portabottiglie sul pavimento pronti a ricevere i tuoi drink preferiti.

 

  • Hai il Wi-Fi?

     

Sì, ti verrà dato il codice quando entri in studio. Una piccola restrizione però:

Navigazione: SI

Download: NO (grazie per la comprensione)

  • Dove possiamo mangiare?

     

Sei a 5 minuti a piedi da un negozio di alimentari dove troverai tutto ciò che desideri durante l'orario di apertura. Ci sono anche ristoranti accessibili a 5 minuti a piedi anche nel centro del paese.

  • Come funziona per il pagamento delle sessioni?

 

  • Per ½ giornata o un giorno di registrazione, chiediamo un pagamento all'ingresso dello studio.

 

  • Per una prenotazione più lunga,un assegno di deposito o bonifico bancario è richiesto circa il 30% del budget.(non rimborsabile in caso di cancellazione entro una settimana dalla data di arrivo prevista). Il servizio si compone di due parti: un affitto di locali arredati con attrezzature incluse e un servizio di registrazione fornito da un professionista. Riceverai quindi da un lato una ricevuta di affitto e dall'altro una fattura emessa dal tecnico del suono. Il prezzo visualizzato nella scheda "Tariffe" è la somma comprensiva di tasse di questi due servizi che sono indipendenti.

 

 

 

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